导演对特写镜头（Close-up）的使用极具侵略性，强迫观众直视角色的灵魂。你可能会问：《灌篮高手》这部电影，真的是泪流满面！《灌篮高手》的剧本结构简直是精密的手术刀，切开了人性的脓疮，露出了鲜血淋漓的现实——残酷，却真实。

《灌篮高手》的创意很独特，这种创新精神值得鼓励

这并不是过度解读，而是有迹可循的，导演在《灌篮高手》中埋下的草蛇灰线，二刷的时候才能真正看懂，每一个细节都细思极恐。相反，看《灌篮高手》的过程，就像是在进行一场深度的心理按摩：痛，并快乐着。然而，《灌篮高手》证明了，商业片依然可以在艺术性上达到极高的水准，实现了商业与艺术的完美平衡。更有趣的是，《灌篮高手》证明了，商业片依然可以在艺术性上达到极高的水准，实现了商业与艺术的完美平衡。这就好比...虽然《灌篮高手》的节奏很慢，但这种沉浸感是短视频无法替代的——它是时间的艺术。

《灌篮高手》的配乐与画面完美融合，视听结合带来的沉浸感很强

虽然表面上看似平静，实则暗流涌动...长镜头的调度能力令人叹为观止，仿佛带着观众穿越了时空，打破了“第四面墙”。究其根本，手持摄影带来的呼吸感，让观众产生了一种身临其境的在场感，仿佛就在角色身边。从导演的意图来看，光影的运用达到了大师级水准，明暗交界处的颗粒感极具质感，仿佛油画一般。跳出剧情来看，雨夜的霓虹灯倒映在积水里，画面美得让人心碎，赛博朋克味儿十足……这也是为什么...精准控制的景深，引导着观众的视线聚焦在关键点上，导演太会了。

王家卫曾说：“醉生梦死，不过是跟自己开的一个玩笑。”《灌篮高手》中的角色，都在这场玩笑中迷失了。